Planificación anual: “7 Técnicas del artista”
Docente: Lidia
Sala: 5 años
Área: Lenguajes Expresivos
Duración:
Fundamentación:
Según el Diseño Curricular (2019) “El arte libera de lo literal, permite ponerse en el lugar de otras personas y experimentar de una manera indirecta lo que no se ha experimentado directamente.
Habilita la posibilidad de aceptar la ambigüedad y de explorar lo incierto. Permite dirigir la atención al mundo interno, a las propias creencias y sentimientos que son raíz del desarrollo de la autonomía.” (p.318)
A partir de ello, es que creo que es fundamental que cada niño/a conozca y experimente diversos artistas con diferentes técnicas y maneras de realizar producciones, de esta manera los alumnos/as experimentan y perciben las cosas de diferentes maneras y que es importante entender que cada uno es singular en sus exploraciones y apreciaciones de imágenes, respetando las de otros.
A través de estas propuestas me propongo invitar a desarrollar y explorar lo incierto de cada uno/a y dirigir la mirada hacia el mundo interno, hacia lo que se cree, se siente y se piensa. Este aprender a mirar permitirá a cada niña y niño enriquecer y ampliar la gama de sus posibilidades y elecciones que nutrirán su imaginación. Este proyecto surge en base al interés que los niño/as muestran por conocer y experimentar diferentes técnicas para realizar producciones o imágenes.
Contenidos:
La construcción de la mirada.
- Apreciación de la propia producción y de aquellas producidas por compañeros y compañeras.
- Conocimiento de manifestaciones culturales y artísticas: a partir de las técnicas de los artistas señalados
El arte como laboratorio expresivo.
- Experimentación de herramientas con variadas posibilidades de uso.
Exploración en el uso de diversos materiales.
- Habitar el espacio.
- Iniciación en la comprensión de un rol activo en las decisiones estéticas al exponer las obras realizadas
Objetivos:
Que los niños/as:
- Disfruten del proceso de expresión y producción creativa.
- Observar producciones propias y de sus compañeros y compañeras, y expresar su punto de vista a través de argumentaciones
- Exploren las diferentes técnicas en diferentes situaciones: que observen, huelan, oigan, prueben, toquen, sientan texturas.
- Prueben o experimenten nuevos usos de un mismo material o una herramienta
- Se pregunten acerca de lo que perciben a través del lenguaje visual.
Capacidades:
- Comunicación, expresión y apreciación: Disfrutar del proceso de expresión y producción creativa. Observar producciones propias y de sus compañeros y compañeras, y expresar su punto de vista a través de argumentaciones
- Curiosidad por aprender: Probar o experimentar nuevos usos de un mismo material o una herramienta
- Trabajo colaborativo: Valorar sus propias producciones y las de sus compañeros y compañeras recuperando las diferentes ideas y formas de hacer de cada uno/a
- Iniciativa creatividad y autonomía: Interrogarse acerca de lo que perciben a través del lenguaje visual.
Actividades:
Las propuestas se dividen por en algunas técnicas plásticas que se trabajarán a lo largo del ciclo lectivo.
Dripping o goteo:
- Presentación de distintos cuadros de Jackson Pollock, Janet Sobel y Kline. Conversamos sobre lo observado
- Explicación de la técnica por parte de la docente.
- En el S.U.M o parque se presentarán papeles y afiches en el suelo junto con potes de témpera aguada y pinceles.
- Los niños se ubican alrededor de los mismos y realizarán un dripping sobre el afiche.
- En otra oportunidad, se realizará sobre cartulinas negras en las mesas. esta vez, realizarán la técnica con plasticolas de color fluo.
- En forma individual, se presentan hojas canson blancas. la docente les entrega a cada niño un sorbete. La docente con ayuda de una preceptora deja caer algunas gotas de tempera de color aguadas en las hojas de los niños y estos deberán soplar lo más que puedan.
Collage:
- Presentación de distintos cuadros de Antonio Berni, Jesuso Ortiz, Alejandra Bechini, Hanoch Piven. etc
- . Conversamos sobre lo observado
- Conversamos sobre su arte. ¿Qué elementos utiliza el artista?
- Observamos y describimos las diferentes obras de arte: Mirar detenidamente cada obra y plantear diversos interrogantes: ¿Qué elementos hay? ¿Cómo son?
- A partir de la observación: buscar y explorar diferentes materiales y herramientas para producir obras.
- Explicación de la técnica por parte de la docente.
- De a pares sobre una hoja nº6 se presentarán pegados en la hoja figuras geométricas para realizar intervenciones a partir de esos materiales.
- Se divide al grupo en mesas y se les entrega una consigna. deben crear con diversos materiales de la sala un rostro. Una vez finalizado, pasarán por las mesas a apreciar el trabajo de los demás. La docente tomará fotos para luego exponerlos en la cartelera del jardín
- Se presentarán varios materiales para luego realizar una intervención: botones, lanas, pirotines, bombuchas, telas, etc. cada niño elegirá cuál usar para hacer sus Luego, contará al resto qué material usó y en qué lo transformó.
- Se propone hacer un mural con la técnica collage. Entre todos, decidiremos qué fondo le realizaremos y con qué. Se divide al grupo en 2. Un grupo realizará el fondo con los elementos elegidos y otro grupo, realizará dibujos. Luego se arma y se expone en el hall del jardín.
Acuarelas:
- Se presentan obras de artistas que utilizan este material: Xul Solar, S. Stokes, T. Fornasiero, Cristina Alejos.
- Se recuerda la pauta de trabajo de este material y los cuidados a tener en cuenta.
- se les propondrá explorar el material realizado un dibujo en forma individual sobre hoja canson
- En otra oportunidad se divide al grupo en pares o tríos. realizarán un dibujo libre con marcadores indelebles. Luego, se propondrá pintarlo con acuarelas.
- Se divide al grupo en 2 o 3 subgrupos. Entre todos, realizan un dibujo con marcadores indelebles. Una vez finalizado, le entregarán el dibujo a la mesa de al lado, la cual deberá pintar con acuarelas.
Escultura:
- Se presentan obras de Minujin, J, Miró, J. Nojam etc, También observarán videos y, si hay posibilidad, se llevará a los niños a alguna plaza que tenga alguna escultura. Se conversó al respecto.
- En grupos, se les presenta un cartón y papeles tipo cartulina u hojas canson para realizar algunas esculturas, recordando qué características tienen las mismas.
- En parejas, se les entregará plastilinas y palitos de helado. La consigna es hacer una escultura. Tener en cuenta las características. Luego se expondrá al resto.
- En forma individual realizarán una escultura con material de uso cotidiano: potes, pelitos, telas, tapitas de gaseosa, etc.
Puntillismo:
- se presentan obras de: Seurat, P. Signac, V. Van Gogh, Boch.
- Explicación por parte de la docente sobre la técnica.
- Se realizará un fondo con témperas de colores y bombuchas de agua infladas. La consigna será hacer puntos sellando por todo el espacio de la hoja.
- En otra oportunidad, se les entrega para realizar puntillismo broches con algodón.
- Esta vez, se le entregará hisopos para realizar las producciones.
Espatulado:
- Se presentan obras de distintos artistas tales como Martin, S. Khoshroo, L. Afremov.
- Explicación de la técnica.
- Se propone hacer una producción con témperas espesas y pedacitos de cartón para simular el espatulado.
- En pares, realizarán con palitos de helado a modo de espátula y témperas mezcladas con polenta o harina para que sea más espeso,
- En forma individual, se reparten témperas con textura, palitos de helado o cartón y como soporte, una tela tipo lienzo para que realicen allí su producción.
Grabado:
- Se mostrarán imágenes de artistas que usan esta técnica como Warhol o C. Calderón.
- la docente explicará esta técnica y también se apoyará en videos alusivos.
- Se le ofrece realizar una producción pegando papel glase. Puede ser figurativo o no figurativo. Luego, se le pedirá que den vuelta la hoja y que con crayones pinten todo el fondo. Así obtendrán una monocopia.
- sobre bandejas de telgopor, los niños dibujarán (en pequeños grupos) con palitos de brochette. luego, lo pintan con témperas y se estampará sobre una hoja,
- Se presentan témperas espesas para que los niños dibujen o hagan un fondo sobre papel metálico. Para obtener la estampa se aplica un papel sobre la placa con la pintura húmeda y se frota suavemente el reverso; de este modo, la imagen queda transferida al papel.
- Se propondrá realizar otro tipo de grabado, esta vez con relieve. Se le entrega a cada niño un cuadrado de cartón y diferentes objetos para que peguen (hojas, lana, goma eva, etc). Luego realizarán el estampado en hojas
Modos de conocer:
- Observación guiada
- consultas a informantes
- exploración de objetos
- Organización y sistematización de la información.
Evaluación: